Дизайнеру одежды важно развивать навык визуальной аналитики. Он позволяет
не вдохновляться картинками, а работать с ними как с инструментом проектирования. Понимаю, что звучит сложно и абстрактно. Вот так на первом курсе страдают наши студенты, перестраивая свое творческое мышление. Шучу! Никто не страдает, а развивается в профессии. Объясню, как.
⠀
Любая концепция представляет собой набор изображений (все их умеют собирать). Самый сложный вопрос заключается в том, что с этими вдохновляющим картинками делать дальше? Как закат, рассвет, красивую бабочку (список может быть длинный) превратить в одежду? Мы знаем, как!
Для «перевода» абстрактного впечатления в конкретные, а главное, физические параметры изделия, мы используем семиотику. Этой наукой занимались многие известные ученые. Например, в семиотике Лотмана восприятие формы — это активный процесс интерпретации и конструирования смысла, в котором сигналы ассоциации играют важную роль, направляя восприятие и достраивая информацию об объекте на основе сходства с чем-то уже известным.
Для дизайнера ключевые слова в этой умной мысли –
интерпретация и конструирование смысла. Это как раз и есть основа визуальной аналитики, то есть возможности «видеть и осознавать» красивые картинки.
В марте 2024 года мы с партнером запустили
Телеграм-канал Pro-Creative, в котором рассказываем о том, как создаются концепции и как работать над коллекциями. За шесть месяцев его существования мы опубликовали 1432 изображения, просмотрели 2500 изображений, хотя их было значительно больше! Такая активная визуальная аналитика дала возможность увидеть несколько закономерностей и трендов. С удовольствием делимся с вами нашими наблюдениями.