В рамках открытия Московской недели моды прошел показ коллекции Alena Akhmadullina «Приданое».
В основе коллекции, насчитывающей 60 образов, лежит русское ДНК. Главным источником вдохновения стали традиции формирования приданого невесты: старинные платки, рушники, а также аутентичные техники, в частности, вышивка крестиком.
"Обращение к архивам — естественный этап работы над коллекцией. Каждый сезон мы так или иначе переосмысляем русский культурный код, и на этот раз он предстает в новом, гипертрофированном прочтении. Ключевые приемы — архитектурное формообразование с отсылками к русскому костюму, платья, целиком сконструированные из платков, обилие декоративных решений", - говорится в сообщении.
В коллекции использованы хлопок, лен, плотный double-face шелк, техника кроше и авторские принты. Силуэты отличаются скульптурностью: спущенная линия талии, архитектурные плечи, накладные бедра, пышные юбки и фигурные вырезы. Образы напоминают статуэтки, где платок становится не просто узором, а основой для кроя.
Коллекция разделена на семь блоков, демонстрирующих эволюцию идеи — от повседневности к образу невесты.
Первый блок открывается «ситчиками» — легкими, повседневными тканями с мелким узором и печатью на скубе. Второй блок становится более изысканным: силуэты вытягиваются, утончаются. Третий блок знаменует зарождение темы платка — здесь впервые появляется соответствующий принт. Четвертый блок целиком выполнен в технике кроше из летних тканей. Это прочтение luxury boho, обогащенное элементами из книг по истории русского костюма. Пятый блок развивает тему платка: «нарисованные» платки исследуются здесь как инструмент формообразования. Шестой, вечерний блок решен в строгой, коктейльной и графичной манере. Вечерние фактуры (бархат, тафта, дикий шелк) дополнены ручной вышивкой бисером, мотивы которой отсылают к вышитым рушникам. Характерные детали блока — баски и открытые плечи. Седьмой, финальный блок посвящен непосредственно образу невесты. Он состоит из белых ансамблей, выполненных в техниках вязания и кожи. Архитектурное формообразование здесь доведено до максимума: острые пропорции, обилие объема и универсальные решения, включая фату.
«Меня вдохновила сама идея приданого — как особого мира вещей, в которых соединяются любовь, ручной труд, забота, красота и представление о самом важном дне в жизни. В этом есть не только материальная, но и очень сильная эмоциональная, культурная и женская память», - говорит Алёна Ахмадуллина.
В основе коллекции, насчитывающей 60 образов, лежит русское ДНК. Главным источником вдохновения стали традиции формирования приданого невесты: старинные платки, рушники, а также аутентичные техники, в частности, вышивка крестиком.
"Обращение к архивам — естественный этап работы над коллекцией. Каждый сезон мы так или иначе переосмысляем русский культурный код, и на этот раз он предстает в новом, гипертрофированном прочтении. Ключевые приемы — архитектурное формообразование с отсылками к русскому костюму, платья, целиком сконструированные из платков, обилие декоративных решений", - говорится в сообщении.
В коллекции использованы хлопок, лен, плотный double-face шелк, техника кроше и авторские принты. Силуэты отличаются скульптурностью: спущенная линия талии, архитектурные плечи, накладные бедра, пышные юбки и фигурные вырезы. Образы напоминают статуэтки, где платок становится не просто узором, а основой для кроя.
Коллекция разделена на семь блоков, демонстрирующих эволюцию идеи — от повседневности к образу невесты.
Первый блок открывается «ситчиками» — легкими, повседневными тканями с мелким узором и печатью на скубе. Второй блок становится более изысканным: силуэты вытягиваются, утончаются. Третий блок знаменует зарождение темы платка — здесь впервые появляется соответствующий принт. Четвертый блок целиком выполнен в технике кроше из летних тканей. Это прочтение luxury boho, обогащенное элементами из книг по истории русского костюма. Пятый блок развивает тему платка: «нарисованные» платки исследуются здесь как инструмент формообразования. Шестой, вечерний блок решен в строгой, коктейльной и графичной манере. Вечерние фактуры (бархат, тафта, дикий шелк) дополнены ручной вышивкой бисером, мотивы которой отсылают к вышитым рушникам. Характерные детали блока — баски и открытые плечи. Седьмой, финальный блок посвящен непосредственно образу невесты. Он состоит из белых ансамблей, выполненных в техниках вязания и кожи. Архитектурное формообразование здесь доведено до максимума: острые пропорции, обилие объема и универсальные решения, включая фату.
«Меня вдохновила сама идея приданого — как особого мира вещей, в которых соединяются любовь, ручной труд, забота, красота и представление о самом важном дне в жизни. В этом есть не только материальная, но и очень сильная эмоциональная, культурная и женская память», - говорит Алёна Ахмадуллина.
